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“Duas Trindade”, Bartolome Esteban Murillo - descrição da pintura

“Duas Trindade”, Bartolome Esteban Murillo - descrição da pintura

Trindade dois - Bartolome Esteban Murillo. 29,3 x 20,7 cm

Bartolome Esteban Murillo é um excelente pintor espanhol, um grande mestre da pintura religiosa e de gênero. Ele foi um dos principais artistas da Espanha do século XVII, superado na vida apenas por Velázquez. Ambos os artistas vêm de Sevilha, mas seu temperamento, carreira e estilo dificilmente poderiam ter sido mais diferentes. Velázquez passou a maior parte de sua vida na corte de Madri. Murillo permaneceu em Sevilha, pintando principalmente assuntos religiosos em tradições piedosas. Sua morte foi o resultado de uma queda do cadafalso na igreja capuchinha de Cádiz. Suas pinturas seculares incluíam vários retratos virtuosos, mas o resto era quase inteiramente composto por cenas de infância, um gênero sem precedentes na Espanha.

A fama de Murillo ofuscou Velázquez no século XVIII, quando ele ficou em segundo lugar atrás de Rafael. Evitando as cenas do martírio, ele se especializou em famílias santas e gentis, rostos doces de bebês, Madonas graciosas e conceitos impecáveis. Mais tarde, ele foi encantadoramente encorajador, mesmo à imagem de crianças vadias.

Bartolome Esteban abordou o tema das duas Trindade mais cedo, no início de sua carreira, quando retratou a sagrada família retornando do templo. As composições de ambas as pinturas vêm de gravuras do século XVI feitas para os livros de orações jesuítas pelos irmãos flamengos Verix. Essas imagens, projetadas para atrair um amplo público leigo, enfatizavam os humildes trabalhos da Sagrada Família e glorificavam São José, o carpinteiro, padroeiro da Virgem Maria e o pai terreno de Cristo. Assim como Deus Pai, a pomba do Espírito Santo e Cristo formam a Trindade celestial, assim Maria, José e Jesus os refletem na Terra na Trindade terrena. Nesta pintura, provavelmente encomendada para o altar, Joseph - o único personagem diretamente endereçado ao espectador - segura uma vara de flores - um sinal da vontade de Deus de se tornar marido de Maria. O pequeno Cristo está em uma pedra, elevando-se acima da parte terrestre da tela e se aproximando do celestial. Assim, torna-se o centro semântico e composicional da imagem.

O enredo do trabalho é relativamente raro, que às vezes é encontrado na Holanda e na Espanha no século XVII. Veio do episódio do evangelho do retorno de Jesus do templo com Maria e São José.

Murillo não muda sua maneira de retratar os santos como pessoas comuns, trabalhadores. Sua Mãe de Deus é uma menina jovem e bonita, olhando com entusiasmo para o filho. E São José é um homem de meia-idade e rosto pacificado, que evoca emoções brilhantes, deixando um sabor estético agradável.


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